Materiales de terceros: ““Deshielo” en la vida espiritual de la URSS. Deshielo" en la vida espiritual. Desarrollo de la ciencia y la educación.

El “viento cálido de cambio” que sopló desde la tribuna del XX Congreso del PCUS en febrero de 1956 cambió dramáticamente la vida del pueblo soviético. Características exactas El escritor Ilya Grigorievich Erenburg le dio un nombre a la era de Khrushchev, llamándola “deshielo”. Su novela con el título simbólico “El deshielo” planteó toda una serie de preguntas: qué decir sobre el pasado, cuál es la misión de la intelectualidad, cuál debería ser su relación con el partido.

En la segunda mitad de los años cincuenta. La sociedad se sintió embargada por un sentimiento de deleite por la repentina libertad; la gente misma no comprendió del todo este sentimiento nuevo y, sin duda, sincero. Fue la falta de acuerdo lo que le dio un encanto especial. Este sentimiento dominó en una de las películas características de esos años: "Estoy caminando por Moscú"... (Nikita Mikhalkov en papel principal, este es uno de sus primeros papeles). Y la canción de la película se convirtió en un himno al vago deleite: “Todo en el mundo sucede bien, pero uno no comprende inmediatamente lo que está pasando…”.

El "deshielo" afectó, en primer lugar, a la literatura. Aparecieron nuevas revistas: "Juventud", "Joven Guardia", "Moscú", "Nuestro Contemporáneo". Un papel especial lo jugó la revista "Nuevo Mundo", encabezada por A.T. TVARDOVSKY. Fue aquí donde se publicó la historia de la IA. Solzhenitsyn "Un día en la vida de Ivan Denisovich". Solzhenitsyn se convirtió en uno de los "disidentes", como más tarde se les llamó (disidentes). Sus escritos presentaron una imagen real del trabajo, el sufrimiento y el heroísmo del pueblo soviético.

Comenzó la rehabilitación de los escritores S. Yesenin, M. Bulgakov, A. Ajmátova, M. Zoshchenko, O. Mandelstam, B. Pilniak y otros: el pueblo soviético empezó a leer más y a pensar más. Fue entonces cuando apareció la afirmación de que la URSS era el país más lector del mundo. La pasión masiva por la poesía se convirtió en un estilo de vida; las representaciones de los poetas tuvieron lugar en estadios y grandes salas. Quizás, después de la “Edad de Plata” de la poesía rusa, el interés por ella no aumentó tanto como en la “década de Jruschov”. Por ejemplo, E. Yevtushenko, según sus contemporáneos, actuaba 250 veces al año. El segundo ídolo del público lector fue A. Voznesensky.

La “Cortina de Hierro” hacia Occidente comenzó a abrirse. Las revistas comenzaron a publicar obras de escritores extranjeros E. Hemingway, E.-M. Remarque, T. Dreiser, J. London y otros (E. Zola, V. Hugo, O. de Balzac, S. Zweig).

Remarque y Hemingway influyeron no solo en las mentes, sino también en el estilo de vida de ciertos grupos de la población, especialmente los jóvenes, que intentaron copiar la moda y el comportamiento occidentales. Frases de la canción: “... Llevaba pantalones ajustados, leía a Hemingway...”. Esta es la imagen de un tipo: un joven con pantalones ajustados, botas de punta larga, encorvado en una extraña pose pretenciosa, imitando el rock and roll occidental, torcido, con cuello, etc.

El proceso de “deshielo”, la liberalización de la literatura, no fue inequívoco y fue característico de toda la vida de la sociedad durante la época de Jruschov. Escritores como B. Pasternak (por la novela "Doctor Zhivago") y V.D. permanecieron prohibidos. Dudintsev (“No sólo de pan”), D. Granin, A. Voznesensky, I. Erenburg, V.P. Nekrasov. Los ataques a los escritores se asociaron no tanto con la crítica de sus obras, sino con cambios en la situación política, es decir. con la restricción de las libertades políticas y sociales. A finales de los años cincuenta. El declive del “deshielo” comenzó en todos los ámbitos de la sociedad. Entre la intelectualidad, las voces contra las políticas de N.S. eran cada vez más fuertes. Jruschov.

Borís Pasternak largos años Trabajó en una novela sobre la revolución y la guerra civil. Los poemas de esta novela se publicaron en 1947. Pero no pudo publicar la novela en sí porque los censores vieron en ello un alejamiento del “realismo socialista”. El manuscrito del doctor Zhivago viajó al extranjero y se publicó en Italia. En 1958, Pasternak recibió el Premio Nobel de Literatura por esta novela, que no se publicó en la URSS. Esto provocó la condena inequívoca de Jruschov y del partido. Comenzó una campaña de flagelación contra Pasternak. Fue expulsado del Sindicato de Escritores. Casi todos los escritores se vieron obligados a sumarse a esta campaña, sometiendo a Pasternak a insultos. La difamación de Pasternak reflejó los intentos del partido de mantener un control total sobre la sociedad, sin permitir ningún disentimiento. El propio Pasternak escribió durante estos días un poema que se hizo famoso años después:

¿Qué me atreví a estropear?

¿Soy un embaucador y un villano?

Hice llorar al mundo entero por la belleza de mi tierra.

La sociedad del período Jruschov cambió notablemente. La gente empezó a visitarnos con más frecuencia, “perdieron la comunicación, perdieron la oportunidad de hablar en voz alta sobre todo lo que les molestaba”. Después de 10 días de miedo, cuando las conversaciones, incluso en un círculo estrecho y aparentemente confidencial, podían terminar en campos y ejecuciones, surgió la oportunidad de hablar y comunicarse. Un nuevo fenómeno son los acalorados debates en el lugar de trabajo después del final de la jornada laboral, en pequeños cafés. “... Los cafés se han convertido en como acuarios, con paredes de cristal para que todos los vean. Y en lugar de sólidos... [títulos], el país estaba sembrado de frívolas “Sonrisas”, “Minutos”, “Veterki”. En las “gafas” hablaban de política y arte, deportes y asuntos del corazón. La comunicación también tomó formas organizadas en palacios y centros culturales, cuyo número aumentó. Revistas orales, debates, discusiones sobre obras literarias, películas y espectáculos: estas formas de comunicación se han vuelto notablemente más animadas en comparación con años anteriores, y las declaraciones de los participantes se distinguieron por un cierto grado de libertad. Comenzaron a surgir “asociaciones de intereses”: clubes de filatelistas, buceadores, amantes de los libros, floristas, amantes de las canciones, la música jazz, etc.

Los más inusuales en la época soviética fueron los clubes de amistad internacionales, también una creación del Deshielo. En 1957 se celebró en Moscú el VI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes. Esto condujo al establecimiento de contactos amistosos entre la juventud de la URSS y otros países. Desde 1958 comenzaron a celebrar el Día de la Juventud Soviética.

Un toque característico" El deshielo de Jruschov"Fue el desarrollo de la sátira. El público recibió con entusiasmo las actuaciones de los payasos Oleg Popov, Tarapunka y Shtepsel, Arkady Raikin, M.V. Mironova y A.S. Menakera, P.V. Rudakov y V.P. Nechaeva. El país repitió con entusiasmo las palabras de Raikin: "¡Ya me estoy riendo!" y "¡Ya está!".

La televisión era parte de la vida de las personas. Los televisores eran una rareza; se veían junto con amigos, conocidos, vecinos y se discutían animadamente programas. Ganó una increíble popularidad el juego KVN, que apareció en 1961. Este juego en sí ya en los años 1960. se ha convertido en una epidemia generalizada. KVN lo jugaban todos y en todas partes: escolares de primaria y secundaria, estudiantes de escuelas técnicas y estudiantes, trabajadores y oficinistas; en escuelas y rincones rojos de residencias universitarias, en clubes de estudiantes y palacios de cultura, en casas de reposo y sanatorios.

En el arte del cine se eliminó la política de filmar sólo obras maestras indiscutibles. En 1951, el estancamiento del cine se hizo especialmente notable: durante el año solo se rodaron 6 largometrajes. Posteriormente comenzaron a aparecer nuevos en las pantallas. actores talentosos. Los espectadores conocieron obras tan destacadas como "Quiet Don", "Las grullas vuelan", "La casa donde vivo", "El idiota", etc. En 1958, los estudios cinematográficos estrenaron 102 películas. película ("Noche de Carnaval" con I.I. Ilyinsky y L.M. Gurchenko, "Amphibian Man" con A. Vertinskaya, "Hussar Ballad" con Yu.V. Yakovlev y L.I. Golubkina, "Dog Barbos and the Extraordinary cross" y "Moonshiners" de L.I. Gaidai ). Se estableció una alta tradición de cine intelectual, que se retomó en los años 1960 y 1970. Muchos maestros del cine nacional han recibido un amplio reconocimiento internacional (G. Chukhrai, M. Kalatazov, S. Bondarchuk, A. Tarkovsky, N. Mikhalkov, etc.).

En los cines comenzaron a proyectarse películas polacas, italianas (Federico Fellini), francesas, alemanas, indias, húngaras y egipcias. Para el pueblo soviético fue un soplo de vida occidental nueva y fresca.

Enfoque general al entorno cultural era contradictorio: se distinguía por su anterior deseo de ponerlo al servicio de la ideología del mando administrativo. El propio Jruschov buscó atraer a su lado a amplios círculos de la intelectualidad, pero los consideraba "ametralladores automáticos del partido", como dijo directamente en uno de sus discursos (es decir, la intelectualidad tenía que trabajar para las necesidades del partido). ). Ya desde finales de los años cincuenta. El control del aparato del partido sobre las actividades de la intelectualidad artística comenzó a aumentar. En las reuniones con sus representantes, Jruschov asesoraba a escritores y artistas de manera paternal, diciéndoles cómo trabajar. Aunque él mismo tenía poco conocimiento de las cuestiones culturales, tenía gustos normales. Todo esto generó desconfianza hacia la política del partido en el ámbito cultural.

Los sentimientos de oposición se intensificaron, principalmente entre la intelectualidad. Los representantes de la oposición consideraron necesario llevar a cabo una desestalinización más decisiva de la prevista por las autoridades. El partido no pudo evitar reaccionar ante los discursos públicos de los opositores: se les aplicaron “represiones suaves” (exclusión del partido, despido del trabajo, privación del registro de capital, etc.).

¿Qué significó la política de “deshielo” en el ámbito espiritual?

Respuestas:

Depende de qué época preguntes, pero me parece que lo más probable es que se trate de reformas que contribuyeron a la mejora y, en el sentido literal de la palabra, al “deshielo” respecto a otras épocas.

Se empezaron a publicar trabajos de economistas occidentales, se rehabilitaron algunos científicos, se empezaron a publicar cuidadosamente trabajos previamente prohibidos y se estrenaron películas. Pero el deshielo fue inconsistente: el mayor peligro para el comunismo de Jruschov era la intelectualidad. Había que contenerla e intimidarla. Y en los últimos años de Khrushchev en el poder, oleada tras oleada de denuncias contra poetas, artistas y escritores. Y de nuevo los métodos jesuíticos estalinistas: te invitan a conversar con Jruschov y en ella organizan una ejecución pública. Una vez más los aduladores están a favor. Los mejores representantes de la cultura vuelven a caer en desgracia. Para intimidar a las masas, los allegados a Khrushchev lo convencieron de la conveniencia de iniciar la persecución de Iglesia Ortodoxa. Por lo tanto, se decidió dejar solo 11 iglesias en Moscú. Todos los agentes del KGB entre el clero recibieron instrucciones de renunciar públicamente a su fe. Incluso el rector de una de las academias teológicas, el profesor Osipov, agente de la policía secreta desde hace mucho tiempo, anunció públicamente una ruptura con la religión. En uno de los monasterios famosos se produjo un asedio y una batalla entre los monjes y la policía. Bueno, con los musulmanes y Religiones judias No se mantuvieron en ninguna ceremonia. La campaña contra la intelectualidad y la religión es el acto más duro años recientes El reinado de Jruschov.

Entró en escena el período de cierto debilitamiento del estricto control ideológico sobre la esfera de la cultura y de cambios en la política interior y exterior que comenzó después de la muerte de Stalin. historia nacional llamado "deshielo". El concepto de "deshielo" se utiliza ampliamente como metáfora para describir la naturaleza de los cambios en el clima espiritual. sociedad soviética después de marzo de 1953. En el otoño de este año, la revista "Nuevo Mundo" publicó un artículo del crítico V. Pomerantsev "Sobre la sinceridad en la literatura", que hablaba de la necesidad de poner al hombre en el centro de atención en la literatura, "para Plantear el verdadero tema de la vida, para introducir en las novelas los conflictos que ocupan a las personas en la vida cotidiana. En 1954, como respuesta a estos pensamientos, la revista publicó una historia de I.G. El "deshielo" de Ehrenburg, que dio nombre a todo un período de la vida política y vida cultural países.

El informe de Jruschov en el XX Congreso del PCUS causó una impresión asombrosa en todo el país. Marcó la frontera en la vida espiritual de la sociedad soviética para el período "antes" y "después" del XX Congreso, dividió a la gente en partidarios y opositores de la exposición constante del culto a la personalidad, en "renovacionistas" y "conservadores". La crítica formulada por Jruschov fue percibida por muchos como una señal para repensar la etapa anterior de la historia nacional.

Después del XX Congreso, la presión ideológica directa sobre la esfera cultural por parte de la dirección del partido comenzó a debilitarse. El período de “deshielo” duró unos diez años, pero los procesos antes mencionados se produjeron con distintos grados de intensidad y estuvieron marcados por numerosos retrocesos en la liberalización del régimen (el primero ocurrió en el otoño del mismo 1956, cuando las tropas soviéticas reprimieron el régimen). levantamiento en Hungría). Un presagio de cambio fue el regreso de los campos y el exilio de miles de personas reprimidas que habían vivido para ver este día. La mención del nombre de Stalin casi ha desaparecido de la prensa, de lugares públicos- sus numerosas imágenes de librerías y bibliotecas - sus obras publicadas en grandes ediciones. Comenzó el cambio de nombre de ciudades, granjas colectivas, fábricas y calles. Sin embargo, la exposición del culto a la personalidad planteó el problema de la responsabilidad de la nueva dirección del país, sucesora directa del régimen anterior, por las muertes de personas y por los abusos de poder. La cuestión de cómo vivir con el peso de la responsabilidad por el pasado y cómo cambiar la vida para no permitir que se repita la tragedia de la represión masiva, las enormes privaciones y la dictadura estricta en todas las esferas de la vida de las personas se ha convertido en el centro de atención. de la parte pensante de la sociedad. EN. Tvardovsky, en su poema confesional "Sobre el tiempo y sobre sí mismo", "Por el derecho de la memoria", publicado en la Unión Soviética sólo durante los años de la perestroika, en nombre de la generación, compartió estos dolorosos pensamientos:

Los niños se convirtieron en padres hace mucho tiempo, pero todos éramos responsables del padre universal, y la prueba dura décadas, y no hay un final a la vista. La plataforma literaria en la URSS reemplazó en gran medida al libre debate político y, en ausencia de libertad de expresión, las obras literarias se encontraron en el centro de las discusiones públicas. Durante los años del "deshielo", se formó en el país un gran número de lectores interesados, que declararon su derecho a evaluaciones independientes y a elegir lo que les gustaba y lo que no les gustaba. La publicación de la novela de V.D. en las páginas de la revista "Nuevo Mundo" provocó una amplia respuesta. Dudintsev "No solo de pan" (1956): libros con un héroe vivo, no forzado, portador de puntos de vista progresistas, un luchador contra el conservadurismo y la inercia. En 1960-1965 YO G. Ehrenburg publica en Novy Mir de forma intermitente y billetes grandes, realizado por censura, un libro de memorias “Gente, Años, Vida”. Devolvió los nombres de figuras de la era de la “vanguardia rusa” y del mundo de la cultura occidental de la década de 1920, que habían sido relegados al olvido oficial. Un gran acontecimiento fue la publicación en 1962 en las páginas de la misma revista del cuento "Un día en la vida de Ivan Denisovich", donde A.I. Solzhenitsyn, basándose en su propia experiencia en el campo, reflexionó sobre las víctimas de las represiones de Stalin.

La primera aparición en la prensa abierta. obra de arte sobre la vida en el campo fue una decisión política. Los 150 principales dirigentes que autorizaron la publicación (la historia fue publicada por orden de Jruschov) reconocieron no sólo el hecho mismo de la represión, sino también la necesidad de prestar atención a esta trágica página de la vida soviética, que aún no había pasado a la historia. Dos obras posteriores de Solzhenitsyn (“Matrenin Dvor” y “Un incidente en la estación Krechetovka”, 1963) aseguraron a la revista, dirigida por Tvardovsky, la reputación de ser un centro de atracción para los partidarios de los esfuerzos democráticos. La revista "Octubre" se encontró en el campo de los críticos de la literatura del "deshielo" (desde 1961), que se convirtió en portavoz de las opiniones políticas conservadoras. Los partidarios de apelar a los orígenes nacionales y los valores tradicionales se agruparon en torno a las revistas "Znamya" y "Young Guard". Semejante

Las búsquedas destacaron el trabajo del escritor V.A. Soloukhin (“Vladimir Country Roads”, 1957) y el artista I.S. Glazunov, quien en ese momento se convirtió en un famoso ilustrador de clásicos rusos. Las disputas sobre los problemas de la literatura, el teatro y el cine eran un espejo del estado de ánimo reinante en la sociedad. El enfrentamiento entre figuras culturales agrupadas en torno a las revistas reflejó indirectamente la lucha de opiniones entre los dirigentes del país sobre las vías de su futuro desarrollo.

La prosa y la dramaturgia del "deshielo" reciben cada vez más atención mundo interior Y privacidad persona. A principios de los años 1960. En las páginas de revistas "gruesas", que contaban con lectores multimillonarios, comenzaron a aparecer obras de escritores jóvenes sobre sus jóvenes contemporáneos. Al mismo tiempo, existe una clara división en prosa "de pueblo" (V.I. Belov, V.G. Rasputin, F.A. Abramov, principios de V.M. Shukshin) y "urbana" (Yu.V. Trifonov, V.V. Lipatov). Otro tema importante del arte fueron las reflexiones sobre la percepción que una persona tiene del mundo en guerra, sobre el costo de la victoria. Los autores de tales obras fueron personas que vivieron la guerra y reinterpretaron esta experiencia desde la perspectiva de personas que estaban en medio de los acontecimientos (por eso a esta literatura a menudo se la llama "prosa de teniente"). Yu.V. escribe sobre la guerra. Bondarev, K.D. Vorobiev, V.V. Bykov, B.L. Vasiliev, G.Ya. Baklanov. K.M. Simonov crea la trilogía "Los vivos y los muertos" (1959-1971).

Las mejores películas de los primeros años del "Deshielo" también muestran el "rostro humano" de la guerra ("Las grullas vuelan", basada en la obra "Forever Living" de V.S. Rozov, dirigida por M.K. Kalatozov, "Ballad of a Soldier ", dirigida por G.N. Chukhrai, "El destino de un hombre" basada en la historia de M.A. Sholokhov, dirigida por S.F. Bondarchuk).

Sin embargo, la atención de las autoridades al proceso literario y artístico como espejo del sentimiento público no decayó. La censura buscó cuidadosamente y destruyó cualquier manifestación de disidencia. Durante estos años V.S. Grossman, autor de "Stalingrad Sketches" y de la novela "Por una causa justa", está trabajando en la epopeya "Vida y destino", sobre el destino, los sacrificios y la tragedia de un pueblo sumido en la guerra. En 1960, el manuscrito fue rechazado por los editores de la revista Znamya y confiscado al autor por las agencias de seguridad del Estado; Según los dos ejemplares conservados en las listas, la novela se publicó en la URSS sólo durante los años de la perestroika. Resumiendo la batalla del Volga, el autor habla de “la fragilidad y fragilidad de la existencia humana” y del “valor personalidad humana", que "fue delineado en todo su poder". Filosofía y medios artísticos Las dilogías de Grossman (la novela Vida y destino fue precedida por la novela Por una causa justa, publicada en 1952) se acercan a Guerra y paz de Tolstoi. Según Grossman, las batallas las ganan los generales, pero las guerras sólo las gana el pueblo.

“La batalla de Stalingrado determinó el resultado de la guerra, pero la disputa silenciosa entre el pueblo victorioso y el Estado victorioso continuó. De esta disputa dependía el destino de una persona, su libertad”, escribió el autor de la novela.

A finales de los años cincuenta. Surgió el samizdat literario. Este era el nombre de las ediciones de obras sin censura de traducciones extranjeras y autores nacionales. A través del samizdat, una pequeña parte del público lector tuvo la oportunidad de familiarizarse con obras de autores jóvenes y famosos que no fueron aceptadas para su publicación oficial. Los poemas de M.I. se distribuyeron en copias samizdat. Tsvetáeva, A.A. Ajmátova, N.S. Gumilyov, jóvenes poetas modernos.

Otra fuente de conocimiento de la creatividad sin censura fue el "tamizdat", obras de autores nacionales publicadas en el extranjero, que luego regresaron a sus lectores a través de una ruta indirecta a su tierra natal. Esto es exactamente lo que pasó con la novela de B.L. "Doctor Zhivago" de Pasternak, que desde 1958 se distribuye en listas samizdat a un círculo reducido de lectores interesados. En la URSS, se estaba preparando la novela para su publicación en Novy Mir, pero el libro fue prohibido por considerarse

“Imbuidos del espíritu de rechazo a la revolución socialista”. En el centro de la novela, que Pasternak consideraba la obra de su vida, está el destino de la intelectualidad en el torbellino de acontecimientos de revoluciones y Guerra civil. El escritor, según sus palabras, quería “dar una imagen histórica de Rusia durante los últimos cuarenta y cinco años”, expresar sus puntos de vista “sobre el arte, el Evangelio, la vida humana en la historia y mucho más”.

Después de la adjudicación de B.L. Pasternak recibió el Premio Nobel de Literatura en 1958 “por sus destacados servicios en la poesía lírica moderna y en el campo tradicional de la gran prosa rusa”, y se lanzó una campaña para perseguir al escritor en la URSS. Al mismo tiempo, Jruschov, como admitió más tarde, no leyó la novela en sí, al igual que la gran mayoría de los "lectores" indignados no la leyeron, ya que el libro era inaccesible a una amplia audiencia. Una avalancha de cartas llegó a las autoridades y a la prensa condenando al escritor y pidiendo que se le privara de la ciudadanía soviética; Participación activa En esta campaña también participaron muchos escritores. Pasternak fue expulsado de la Unión de Escritores de la URSS.

El escritor rechazó categóricamente las exigencias de las autoridades de abandonar el país, pero se vio obligado a rechazar el premio. Se suponía que la destrucción de la novela, organizada por fuerzas conservadoras en la alta dirección del partido, indicaría claramente los límites de la creatividad "permisible". 153 El “Doctor Zhivago” ganó fama mundial, y el “caso Pasternak” y el nuevo endurecimiento de la censura marcaron el “principio del fin” de las expectativas de liberalización política y se convirtieron en evidencia de la fragilidad y reversibilidad de los cambios que parecían haber surgido. después del XX Congreso en las relaciones entre las autoridades y la intelectualidad creativa.

Durante estos años, se convirtió en una práctica celebrar reuniones entre líderes del partido y del Estado y representantes de la intelectualidad. Esencialmente, en política pública Poco ha cambiado en la gestión de la cultura, y Jruschov en una de estas reuniones no dejó de señalar que en materia de arte era un "estalinista". El “apoyo moral a la construcción del comunismo” fue considerado como la tarea principal creatividad artística. Se identificó un círculo de escritores y artistas cercanos a las autoridades, que ocupaban puestos de liderazgo en los sindicatos creativos. También se utilizaron medios de presión directa sobre figuras culturales. Durante la exposición aniversario de la organización de Moscú de la Unión de Artistas en diciembre de 1962, Jruschov atacó duramente a los jóvenes pintores y escultores que trabajaban fuera de los cánones realistas "comprensibles". Después de la crisis del Caribe, la máxima dirección del partido consideró necesario enfatizar una vez más la imposibilidad de una coexistencia pacífica entre la ideología socialista y burguesa y señalar el papel que se asignó a la cultura en la educación del “constructor del comunismo” después de la adopción de la nueva Programa del PCUS.

En la prensa se lanzó una campaña de crítica a las “influencias ideológicamente ajenas” y a la “tiranía individualista”.

Se concedió especial importancia a estas medidas también porque en la Unión Soviética penetraron nuevas corrientes artísticas procedentes de Occidente y, con ellas, ideas que se oponían a la ideología oficial, incluidas las políticas. Las autoridades simplemente tenían que tomar el control de este proceso. En 1955 se publicó el primer número de la revista "Foreign Literature", que publicaba obras de autores extranjeros "progresistas". En 1956

154 tuvo lugar en Moscú y Leningrado una exposición de pinturas de P. Picasso; por primera vez en la URSS se mostraron pinturas de uno de los artistas más famosos del siglo XX. En 1957 se celebró en Moscú el VI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes. Tuvo lugar el primer contacto de la juventud soviética con la cultura juvenil de Occidente y la moda extranjera. En el marco del festival se organizaron exposiciones de arte occidental contemporáneo, prácticamente desconocido en la URSS. En 1958, la primera Competicion internacional a ellos. P. I. Tchaikovsky. La victoria del joven pianista estadounidense Van Cliburn se convirtió en uno de los acontecimientos emblemáticos del Deshielo.

En la propia Unión Soviética nació el arte no oficial. Aparecieron grupos de artistas que intentaron alejarse de los rígidos cánones del realismo socialista. Uno de estos grupos trabajó en el estudio creativo de E.M. "Nueva realidad" de Belyutin, y fueron los artistas de este estudio quienes fueron atacados por las críticas de Jruschov en la exposición de la Unión de Artistas de Moscú (junto con representantes del "ala izquierda" de esta organización y el escultor E. Neizvestny) .

Otro grupo reunió a artistas y poetas que se reunieron en un apartamento en el suburbio moscovita de Lianozovo. Representantes del “arte no oficial” trabajaron en Tarusa, localidad situada a más de 100 kilómetros de la capital, donde se asentaron algunos representantes de la intelectualidad creativa que regresaban del exilio. Las duras críticas por el notorio “formalismo” y la “falta de ideas” que surgieron en la prensa después del escándalo de la exposición en Manege en 1962, llevaron a estos artistas a la clandestinidad, a vivir en apartamentos (de ahí el fenómeno de las “exposiciones en apartamentos” y el nombre "otro arte" - subterráneo del inglés subterráneo - mazmorra).

Aunque el público del samizdat y del “otro arte” era principalmente un círculo limitado de representantes de profesiones creativas (intelectualidades humanitarias, científicas y técnicas, una pequeña parte de los estudiantes), la influencia de estas “golondrinas del deshielo” en el clima espiritual de No se puede subestimar a la sociedad soviética. Surgió una alternativa al arte censurado oficial y comenzó a fortalecerse, y se afirmó el derecho del individuo a la libre exploración creativa. La reacción de las autoridades se redujo principalmente a duras críticas y a la “excomunión” de quienes fueron criticados por parte del público de lectores, espectadores y oyentes. Pero hubo serias excepciones a esta regla: en 1964 se llevó a cabo un juicio contra el poeta I.A. Brodsky, acusado de “parasitismo”, por lo que fue enviado al exilio.

La mayoría de los representantes socialmente activos de la juventud creativa estaban lejos de ser una oposición abierta al gobierno existente. Permaneció la creencia generalizada de que la lógica del desarrollo histórico de la Unión Soviética requiere un rechazo incondicional de los métodos estalinistas de dirección política y un retorno a los ideales de la revolución, a la implementación coherente de los principios del socialismo (aunque, por supuesto, , no hubo unanimidad entre los partidarios de tales puntos de vista y muchos consideraban a Stalin el heredero político directo de Lenin). A los representantes de la nueva generación que compartían tales sentimientos se les suele llamar los años sesenta. El término apareció por primera vez en el título de un artículo de S. Rassadin sobre jóvenes escritores, sus héroes y lectores, publicado en la revista Yunost en diciembre de 1960. El pueblo de los años sesenta estaba unido por un mayor sentido de responsabilidad por el destino del país y la convicción de la posibilidad de actualizar el sistema político soviético. Estos sentimientos se reflejan en la pintura del llamado estilo duro, en las obras de artistas jóvenes sobre la vida laboral de sus contemporáneos, que se distinguen por una combinación de colores sobria. primeros planos, imágenes monumentales (V.E. Popkov, N.I. Andronov, T.T. Salakhov, etc.), en producciones teatrales grupos jóvenes “Sovremennik” y “Taganka” y especialmente en poesía.

La primera generación de posguerra que entró en la edad adulta se consideraba una generación de pioneros, conquistadores de alturas desconocidas. La poesía con un sonido importante y metáforas vívidas resultó ser la "coautora de la época", y los propios jóvenes poetas (E.A. Evtushenko, A.A. Voznesensky, R.I. Rozhdestvensky, B.A. Akhmadulina) tenían la misma edad que sus primeros lectores. Se dirigieron enérgica y asertivamente a sus contemporáneos y temas modernos. Los poemas parecían destinados a ser leídos en voz alta. Se leyeron en voz alta: en las aulas de los estudiantes, en las bibliotecas y en los estadios. Recopiladas las veladas de poesía en el Museo Politécnico de Moscú salones llenos, y en 1962 14 mil personas asistieron a las lecturas de poesía en el estadio Luzhniki.

El gran interés del público juvenil por la palabra poética determinó el ambiente espiritual a principios de los años sesenta. Ha comenzado el apogeo del “canto de poesía”, la composición de canciones de autor. Las entonaciones confiadas de los cantautores reflejaban el deseo de comunicación, apertura y sinceridad de la nueva generación. Audiencia B.Sh. Okudzhava, Yu.I. Vizbora, Yu.Ch. Kima, A.A. Galich eran jóvenes "físicos" y "letristas" que discutían ferozmente sobre los problemas del progreso científico y tecnológico y los valores humanistas que preocupaban a todos. Desde el punto de vista de la cultura oficial, la canción original no existía. Las veladas de canto se llevaban a cabo, por regla general, en apartamentos, en la naturaleza, en compañías amigables de personas de ideas afines. Esta comunicación se convirtió en un rasgo característico de los años sesenta.

La libre comunicación se extendía más allá de los confines de un estrecho apartamento de la ciudad. La carretera se convirtió en un símbolo elocuente de la época. Parecía que todo el país estaba en movimiento. Fuimos a tierras vírgenes, a obras de construcción del plan septenal, a expediciones y grupos de exploración geológica. El trabajo de quienes descubren lo desconocido y conquistan alturas (trabajadores de tierras vírgenes, geólogos, pilotos, cosmonautas, constructores) fue percibido como una hazaña que tiene un lugar en la vida pacífica.

Fuimos y simplemente viajamos, hicimos caminatas largas y cortas, prefiriendo lugares de difícil acceso: taiga, tundra o montañas. El camino era percibido como un espacio de libertad de espíritu, de libertad de comunicación, de libertad de elección, no limitado, parafraseando una canción popular de aquellos años, por las preocupaciones cotidianas y la vanidad cotidiana.

Pero en la disputa entre los “físicos” y los “letristas”, la victoria, al parecer, quedó en manos de quienes representaban el progreso científico y tecnológico. Los años del "deshielo" estuvieron marcados por avances en la ciencia nacional y logros destacados del pensamiento de diseño.

No es casualidad que la ciencia ficción se convirtiera en uno de los géneros literarios más populares durante este período. La profesión de científico estaba envuelta en el romance de logros heroicos en beneficio del país y de la humanidad. El servicio desinteresado a la ciencia, el talento y la juventud respondieron al espíritu de la época, cuya imagen quedó plasmada en la película sobre jóvenes físicos "Nueve días de un año" (dir. M.M. Romm, 1961). Los héroes de E.D. se convirtieron en un ejemplo del ardor de la vida. Granina. Su novela Walking into a Storm (1962), sobre jóvenes físicos que investigan la electricidad atmosférica, fue muy popular. La cibernética fue “rehabilitada”. Los científicos soviéticos (L.D. Landau, P.A. Cherenkov, I.M. Frank e I.E. Tamm, N.G. Basov y A.M. Prokhorov) recibieron tres Premios Nobel en física, lo que indicó el reconocimiento de la contribución de la ciencia soviética al mundo en las fronteras más avanzadas de la investigación.

Aparecieron nuevos centros científicos: Novosibirsk Academgorodok, Dubna, donde trabajaba el Instituto de Investigación Nuclear, Protvino, Obninsk y Troitsk (física), Zelenograd (tecnología informática), Pushchino y Obolensk ( Ciencias Biologicas). Miles de jóvenes ingenieros y diseñadores vivieron y trabajaron en ciudades científicas. Científico y vida publica. Se realizaron exposiciones, se realizaron conciertos de canciones originales que no fueron publicadas en público en general actuaciones de estudio.

El período del deshielo de Khrushchev es el nombre convencional para un período de la historia que duró desde mediados de los años cincuenta hasta mediados de los sesenta. Una característica del período fue una retirada parcial de las políticas totalitarias de la era de Stalin. El deshielo de Khrushchev es el primer intento de comprender las consecuencias del régimen estalinista, que reveló las características de la política sociopolítica de la era de Stalin. Se considera que el acontecimiento principal de este período fue el XX Congreso del PCUS, que criticó y condenó el culto a la personalidad de Stalin y criticó la implementación de políticas represivas. Febrero de 1956 marcó el comienzo de una nueva era, cuyo objetivo era cambiar la vida social y política, cambiar la situación interna y la política exterior estados.

Acontecimientos del deshielo de Jruschov

El período del Deshielo de Jruschov se caracteriza por los siguientes acontecimientos:

• Se inició el proceso de rehabilitación de las víctimas de la represión, se concedió amnistía a la población condenada inocentemente y los familiares de los “enemigos del pueblo” pasaron a ser inocentes.
• Las repúblicas de la URSS recibieron más derechos políticos y legales.
• El año 1957 estuvo marcado por el regreso de chechenos y balkars a sus tierras, de las que fueron desalojados durante la época de Stalin por acusaciones de traición. Pero tal decisión no se aplicó a los alemanes del Volga ni a los tártaros de Crimea.
• Además, 1957 es famoso por la celebración del Festival Internacional de la Juventud y los Estudiantes, que a su vez habla del “ligero descubrimiento cortina de Hierro", aliviando la censura.
• El resultado de estos procesos es la aparición de nuevos organizaciones publicas. Los órganos sindicales están pasando por una reorganización: se ha reducido el personal del nivel superior del sistema sindical y se han ampliado los derechos de las organizaciones de base.
• Se expidieron pasaportes a las personas que vivían en aldeas y granjas colectivas.
• Rápido desarrollo de la industria ligera y la agricultura.
• Construcción activa de ciudades.
• Mejorar el nivel de vida de la población.

Uno de los principales logros de la política de 1953-1964. se implementaron reformas sociales, que incluyeron resolver el problema de las pensiones, aumentar los ingresos de la población, resolver el problema de la vivienda e introducir una semana de cinco días. El deshielo de Jruschov fue un momento difícil en la historia. estado soviético. En tan poco tiempo (10 años) se han llevado a cabo muchas transformaciones e innovaciones. El logro más importante fue la denuncia de los crímenes del sistema estalinista, la población descubrió las consecuencias del totalitarismo.

Resultados

Por tanto, la política de deshielo de Jruschov fue superficial y no afectó los cimientos del sistema totalitario. El sistema de partido único dominante se conservó utilizando las ideas del marxismo-leninismo. Nikita Sergeevich Khrushchev no tenía la intención de llevar a cabo una desestalinización completa, porque eso significaba admitir sus propios crímenes. Y como no fue posible renunciar por completo a la época de Stalin, las transformaciones de Jruschov no se arraigaron por mucho tiempo. En 1964 maduró una conspiración contra Khrushchev, y a partir de este período nueva era en la historia de la Unión Soviética.

Ocurrió un hecho que cambió radicalmente el rumbo de las relaciones exteriores y política doméstica LA URSS. I. Stalin murió. En ese momento, los métodos represivos de gobernar el país ya se habían agotado, por lo que los secuaces del curso de Stalin tuvieron que llevar a cabo urgentemente algunas reformas destinadas a optimizar la economía e implementar transformaciones sociales. Esta vez se llamó el deshielo. En este artículo se puede leer lo que significó la política de Deshielo y qué nuevos nombres aparecieron en la vida cultural del país.

XX Congreso del PCUS

En 1955, tras la dimisión de Malenkov, se convirtió en jefe de la Unión Soviética y en febrero de 1956, en el XX Congreso del PCUS, pronunció su famoso discurso sobre el culto a la personalidad. Después de esto, la autoridad del nuevo líder se fortaleció notablemente, a pesar de la resistencia de los secuaces de Stalin.

Del XX Congreso surgieron diversas iniciativas de reforma en nuestro país, reactivando el proceso de reforma cultural de la sociedad. Lo que significó la política de deshielo en la vida espiritual y literaria de la gente se puede aprender de los nuevos libros y novelas publicados en ese momento.

Deshielo de la política en la literatura

En 1957 se publicó en el extranjero la famosa obra de B. Pasternak "Doctor Zhivago". A pesar de que esta obra fue prohibida, se vendió en grandes cantidades en copias samizdat realizadas con máquinas de escribir antiguas. La misma suerte corrieron las obras de M. Bulgakov, V. Grossman y otros escritores de la época.

Es indicativa la publicación de la famosa obra de A. Solzhenitsyn "Un día en la vida de Ivan Denisovich". La historia, que describe la terrible vida cotidiana en el campo de Stalin, fue inmediatamente rechazada por el principal politólogo Suslov. Pero el editor de la revista Nuevo mundo“pude mostrar personalmente la historia de Solzhenitsyn a N.S. Khrushchev, tras lo cual se le dio permiso para su publicación.

Las obras que expusieron encontraron a sus lectores.

La oportunidad de transmitir sus pensamientos a los lectores, de publicar sus obras desafiando la censura y las autoridades: esto es lo que significó la política de Deshielo en la esfera espiritual y la literatura de esa época.

Renacimiento del teatro y el cine

En los años 50 y 60, el teatro experimentó su renacimiento. El repertorio de las principales etapas de mediados de siglo es el que mejor puede explicar lo que significó la política del Deshielo en la esfera espiritual y el arte teatral. Las producciones sobre trabajadores y agricultores colectivos han quedado en el olvido, el repertorio clásico y las obras de los años 20 del siglo XX vuelven a los escenarios. Pero el estilo de trabajo de mando todavía dominaba en el teatro y los puestos administrativos estaban ocupados por funcionarios incompetentes y analfabetos. Debido a esto, muchas representaciones nunca vieron a su público: las obras de Meyerhold, Vampilov y muchos otros quedaron archivadas.

El deshielo tuvo un efecto beneficioso para el cine. Muchas películas de esa época se hicieron conocidas mucho más allá de nuestro país. Obras como "Las grullas vuelan" y "La infancia de Iván" ganaron los premios internacionales más prestigiosos.

La cinematografía soviética devolvió a nuestro país el estatus de potencia cinematográfica perdido desde la época de Eisenstein.

Persecución religiosa

La reducción de la presión política sobre diversos aspectos de la vida de las personas no afectó la política religiosa del Estado. Se intensificó la persecución de líderes espirituales y religiosos. El iniciador de la campaña antirreligiosa fue el propio Jruschov. En lugar de la destrucción física de creyentes y figuras religiosas de diversas confesiones, se utilizó la práctica del ridículo público y la desacreditación de los prejuicios religiosos. Básicamente, todo lo que significó la política del Deshielo en la vida espiritual de los creyentes se redujo a “reeducación” y condenación.

Resultados

Desafortunadamente, el período de florecimiento cultural no duró mucho. El punto final del deshielo lo puso el importante acontecimiento de 1962: la destrucción de la exposición de arte en el Manege.

A pesar de la reducción de las libertades en la Unión Soviética, no se produjo un regreso a los oscuros tiempos estalinistas. Lo que significó la política de deshielo en la esfera espiritual de cada ciudadano puede describirse por la sensación del viento de cambio, el papel cada vez menor conciencia de masas y dirigiéndose a la persona como un individuo con derecho a tener sus propios puntos de vista.