Análisis del poema "Camino de invierno" de Pushkin. "Winter Road" de Pushkin: análisis del poema

« Camino de invierno» análisis de la obra - tema, idea, género, trama, composición, personajes, problemas y otras cuestiones se revelan en este artículo.

Alexander Sergeevich Pushkin siempre fue bueno para expresar su estado de ánimo a través de imágenes de la naturaleza. Un excelente ejemplo para eso es un poema "Camino de invierno" escrito en diciembre de 1826. Sólo ha pasado un año desde el levantamiento de los decembristas, entre los que se encontraban muchos de los amigos del poeta. Algunos ya han sido ejecutados, otros han sido exiliados a Siberia. El mismo Pushkin estaba exiliado en Mikhailovsky, por lo que su estado de ánimo permaneció deprimido.

Ya desde las primeras líneas de la obra, queda claro para el lector que el autor no está pasando por los mejores momentos de su vida. La vida le parece al héroe aburrida y sin esperanza, como claros solitarios a la fría luz de la luna, a través de los cuales pasea un carruaje tirado por tres caballos. El camino hacia el vagabundo parece largo y aburrido, y el sonido monótono de la campana es agotador. El paisaje sombrío está en armonía con los sentimientos del poeta.

En "Winter Road" hay notas filosóficas tradicionales características de las letras de Pushkin. El estado de ánimo del héroe es fácilmente comparable con el estado de ánimo del propio Alexander Sergeevich. imagen poética "millas rayadas" - símbolo de cambio de destino de una persona, y el camino del héroe de la obra, como el camino del propio poeta, no es nada fácil. La naturaleza duerme en profundo sueño, un silencio ominoso reina por todas partes. En muchos kilómetros a la redonda no hay casas, ni luces. Pero, a pesar del tono melancólico del poema, todavía hay esperanza para lo mejor. El héroe sueña con cómo pronto se sentará junto a la chimenea con su amada mujer. Esto le da fuerzas y ganas de continuar su triste viaje.

caracteristico de romanticismo Pushkin trata el tema del camino aquí de una manera completamente diferente. Por lo general, el camino simboliza la libertad, el héroe irrumpe en la naturaleza desde una habitación estrecha y mal ventilada. En el "Camino de Invierno" todo sucede al revés. La naturaleza es hostil con el héroe, por lo que se apresura a regresar a casa.

el trabajo esta escrito tetrámetro trocaico. Es una descripción de la naturaleza con elementos del pensamiento del autor y pertenece al género de la elegía. La composición del poema es circular. En la primera cuarteta, el lector se sumerge en un paisaje invernal, y la última estrofa lo devuelve nuevamente al reino del invierno.

El autor revela su estado de ánimo triste y abatido con la ayuda de epítetos: "triste", "monótono", "aburrido". Refuerza la impresión de inversión: "en el camino aburrido", "campana única", "troika galgo", "horario". Las palabras de la misma raíz repetidas varias veces caracterizan el estado de ánimo del autor y el interminable camino invernal, enfatizando su monotonía: "triste", "desafortunadamente", "aburrido", "aburrido", "aburrido".

En la tercera cuarteta hay epítetos que expresan la actitud de Alexander Pushkin hacia la canción rusa. En dos líneas adyacentes, el lector encuentra los conceptos opuestos de melancolía y diversión atrevida, que ayudan al autor a insinuar la inconsistencia del carácter de una persona rusa: "el jolgorio es remoto, luego la angustia del corazón".

En la cuarta estrofa, nos parece escuchar el repiqueteo de los cascos de los caballos. Esta impresión se crea repitiendo las consonantes "p" y "t". En la quinta cuarteta, Pushkin usa la aliteración con el sonido "z", que ocurre en cinco palabras de once. En esta parte del poema, la palabra se repite en dos versos seguidos. "Mañana", reforzando la sensación de anticipación de la reunión con su ser querido. En la sexta estrofa, a menudo se repiten los sonidos "h", "s", característicos del tictac de un reloj.

La séptima estrofa final repite el motivo de la quinta, pero en una interpretación diferente. Palabra "camino" usado aquí en sentido figurado. Los sonidos "n", "l" en combinación con el shock "y" crean nuevamente un sentimiento de tristeza, anhelo y un camino interminablemente largo.

La mayoría de los verbos en "Winter Road" revelan las experiencias emocionales del héroe lírico. Las personificaciones dotan al paisaje de una especial mística y misterio: la luna "a escondidas" a través de la niebla, la luz se derrama tristemente, la cara de la luna "neblinoso".

El poema "Winter Road" se publicó por primera vez en 1828 en la revista "Moscow Bulletin". Su musicalidad y belleza estilística aún atraen la atención de los compositores hasta el día de hoy. Más de cincuenta autores escribieron la música de "Winter Road". Las canciones sobre un cochero y una troika de galgos han ganado una inmensa popularidad, muchas de ellas se han hecho populares durante mucho tiempo.

(Ilustración: Sona Adalyan)

Análisis del poema "Camino de invierno"

Incluso después de leer las primeras cuatro líneas del poema "Winter Road" de A. S. Pushkin, literalmente te transportas a campos invernales tranquilos y aburridos. Inmediatamente te das cuenta de que esta es una de esas obras del poeta que evoca un estado de ánimo lírico y al mismo tiempo romántico. Aparentemente, el autor no está muy animado, y la "luna triste" y los "campos tristes" son solidarios con él. Están tristes porque están solos, porque todavía falta mucho para la primavera, lo que significa que ahora solo tienes que esperar.

Lo único que apacigua el silencio es la campana, que incluso “repiquetea cansinamente”, y el canto del cochero, que trae recuerdos. Tan pronto como se alarga sobre "la osadía de la juerga", el autor recuerda sus alegres días pasados, y esto hace que sea aún más triste que hayan quedado atrás. Eso sonará en la canción del conductor "anhelo del corazón" y de inmediato todo lo más doloroso aparece en la memoria, y de esto el corazón se rompe en pedazos.

Lo principal que el poeta quería transmitir es la tristeza y el aburrimiento que le espera a cualquier viajero en un camino de invierno. La naturaleza duerme, el silencio alrededor, ni un alma alrededor, incluso se vuelve un poco espeluznante. Después de todo, no hay casas alrededor, ninguna luz que indique la presencia de una persona. Pensamientos sombríos pululan en mi cabeza, hace frío. Una alegría es una recompensa al final del camino: encuentros junto a la chimenea con una persona querida. Esto da fuerza, ganas de seguir adelante, de esperar...

Mientras tanto, silencio, tristeza y melancolía, una superficie blanca y sólo suena la campana. Incluso el cochero, cansado de las canciones, se adormiló y, como si, se fundiera con la naturaleza silenciosa y siniestra del invierno. Parece que le ha pasado el silencio de la luna y de los campos. Y sólo pasan pilares que, aunque parezcan aburridos, a la vez dicen que el camino se acorta, que se acerca la meta final. Solo que cuanto más parpadean, más interminable parece el camino invernal.

Los paisajes de A. S. Pushkin no son solo imágenes de la naturaleza encarnadas en una forma artística, sino también una herramienta para transmitir las propias experiencias. El poema descrito en el artículo se estudia en el cuarto grado. Lo invitamos a familiarizarse con breve análisis"Camino de invierno" según el plan.

Breve análisis

historia de la creacion- el trabajo fue escrito en 1826, apareció impreso por primera vez en la revista "Boletín de Moscú" para 1828.

tema del poema- el triste encanto de la naturaleza invernal y el "anhelo del corazón".

Composición– En cuanto al significado, el poema se divide en dos partes: un paisaje invernal y una apelación a Nina. El poema consta de siete cuartetas.

Género- elegía.

tamaño poético - troqueo de cuatro pies, rima cruzada ABAB.

Metáforas – “la luna se abre camino hacia claros tristes”, “la medianoche no nos separará”, “la cara lunar está nublada”.

epítetos – “nieblas onduladas”, “camino aburrido”, “campana monótona”, “juerga atrevida”, “choza negra”, “millas rayadas”.

historia de la creacion

El poema apareció de la pluma de Alexander Sergeevich en 1826. Tiene una base autobiográfica. Hay dos versiones de la historia de la creación de la obra. Algunos investigadores creen que está dedicado a un pariente lejano del autor: Sofia Pushkina. Pocas personas saben que el poeta se iba a casar con ella. En el invierno de 1826, le propuso matrimonio a la niña. Según esta hipótesis, Sophia se esconde bajo la imagen de la misteriosa Nina.

Otros estudiosos afirman que la obra fue escrita después de un viaje a Moscú. En septiembre de 1826, se le informó a Pushkin que Nicolás I lo estaba esperando en Moscú y el emperador prometió al poeta su patrocinio y la liberación del control de la censura. Se sabe que la conversación con el emperador fue tensa.

Por primera vez, "Noche de invierno" vio el mundo en 1828 en la revista "Boletín de Moscú".

Sujeto

En la literatura rusa, muchos poetas desarrollaron temas de invierno. En Pushkin, está estrechamente relacionado con las experiencias emocionales. El autor revela dos temas: la belleza de la naturaleza invernal y el "anhelo del corazón". En el centro de la obra se encuentra un héroe lírico, las imágenes secundarias son Nina y el cochero.

El héroe lírico conduce por un camino invernal, observando la naturaleza. Ya los bocetos iniciales del paisaje dejan entender al lector que el estado de ánimo del protagonista es triste. Se da cuenta de cómo la luna arroja una luz triste sobre los claros tristes. El camino parece aburrido para un hombre, e incluso la campana de la troika de galgos no suena, sino que traquetea, cansando el oído.

El héroe lírico del poema escucha las canciones del cochero. Las melodías le causan sentimientos encontrados de diversión y añoranza. En el camino, nada agrada a la vista, está desierto: no hay fuego, no hay "cabaña". El desierto deprime aún más al héroe.

El aburrimiento del héroe se disipa un poco cuando recuerda el inminente encuentro con Nina. La imaginación comienza a dibujar bellos momentos en compañía de una chica. Se nota que el hombre está enamorado de ella, porque dice: “Me olvidaré junto a la chimenea, miraré sin mirar bastante”. El héroe se alegra de que la medianoche no lo separe de su amada.

En la última estrofa, el viajero abandona sus sueños y vuelve a la realidad. Vuelve a estar triste. Volviéndose mentalmente a Nina, habla sobre el camino aburrido y el cochero dormido.

Después de leer la obra, queda claro cuál es su la idea principal: incluso los alegres paisajes invernales pueden convertirse en imágenes aburridas si no hay ser amado; la naturaleza es capaz de reflejar todos los sentimientos humanos.

Composición

La composición del poema analizado es sencilla. En términos de significado, el poema se divide condicionalmente en dos partes: un paisaje invernal y un llamado a Nina. Las imágenes de la naturaleza invernal enmarcan el atractivo para la niña. El poema consta de siete cuartetas. El análisis de la organización formal y semántica del verso ayuda a rastrear cómo el autor implementa la idea de la obra.

Género

El género de la obra es la elegía. El poeta describe la naturaleza, enfatizando constantemente su tristeza, en los poemas dirigidos a Nina, junto con notas alegres, se siente nostalgia. El tamaño poético es un troqueo de cuatro pies. La rima en el texto es ABAB cruzada, hay rimas masculinas y femeninas.

Medios de expresión

El paisaje invernal se crea con la ayuda de medios expresivos. También son una herramienta para transmitir las experiencias de un héroe lírico. Domina el texto epítetos: "nieblas onduladas", "camino aburrido", "campana monótona", "juerga atrevida", "choza negra", "millas rayadas". La expresividad de los bocetos paisajísticos y psicológicos se da metáforas: “la luna se abre camino hacia los claros tristes”, “la medianoche no nos separará”, “la cara lunar está nublada”. El poeta no utiliza comparaciones. Los sentimientos encontrados del héroe lírico se transmiten con la ayuda de antítesis, por ejemplo, al describir el canto del cochero, dice que en él se siente:

Para transmitir la tristeza del héroe, A. S. Pushkin usa oraciones rotas en tres cuartetas.

A través de las nieblas onduladas
La luna se está arrastrando
A claros tristes
Ella derrama una luz triste.

En el camino de invierno, aburrido
Carreras de galgos troika
Campana única
Ruido agotador.

Algo se escucha nativo
En las largas canciones del cochero:
Que el jolgorio es remoto,
Ese dolor de corazón...

Sin fuego, sin choza negra,
Desierto y nieve... Encuéntrame
Solo millas rayadas
Cruzar solo…

Aburrido, triste... Mañana, Nina,
Volviendo a mi querido mañana,
me olvidare junto a la chimenea
Miro sin mirar.

Manecilla de la hora que suena
Hará su círculo medido,
Y, quitando los aburridos,
La medianoche no nos separará.

Es triste, Nina: mi camino es aburrido,
Dremlya calló mi cochero,
La campana es monótona.
Cara de luna nublada.

Análisis del poema "Winter Road" de Pushkin

A. S. Pushkin fue uno de los primeros poetas rusos en combinar con éxito letras de paisajes con sentimientos y experiencias personales en sus obras. Un ejemplo de esto es poema famoso"Camino de invierno". Fue escrito por el poeta durante un viaje a la provincia de Pskov (finales de 1826).

El poeta fue liberado recientemente del exilio, por lo que está de un humor triste. Muchos antiguos conocidos se alejaron de él, los poemas amantes de la libertad no son populares en la sociedad. Además, Pushkin atraviesa importantes dificultades financieras. La naturaleza que rodea al poeta también me entristece. El autor no está del todo satisfecho con el viaje de invierno, incluso la "campana ... repiqueteos aburridos" generalmente alegre y alentadora. Los cantos fúnebres del cochero exacerban la tristeza del poeta. Representan una combinación original puramente rusa de "juerga imprudente" con "anhelo cordial".

Las interminables verstas rusas, marcadas por postes de paso, son tediosamente monótonas. Parece que pueden durar toda la vida. El poeta siente la inmensidad de su país, pero esto no le produce alegría. Una luz débil parece ser la única salvación en la oscuridad impenetrable.

El autor se entrega a los sueños sobre el final del viaje. Hay una imagen de la misteriosa Nina, a quien acude. Los investigadores no han llegado a un consenso sobre a quién tiene en mente Pushkin. Algunos creen que este es un conocido lejano del poeta S. Pushkin, con quien estuvo asociado. relación amorosa. En cualquier caso, el autor se calienta con los recuerdos de una mujer. Imagina una chimenea caliente, un ambiente íntimo y la soledad con su amada.

Volviendo a la realidad, el poeta observa con tristeza que el aburrido camino cansó hasta al cochero, que se durmió y dejó solo a su amo.

En cierto sentido, el "camino de invierno" de Pushkin se puede comparar con su propio destino. El poeta sintió agudamente su soledad, prácticamente no encontró apoyo ni simpatía por sus puntos de vista. La lucha por elevados ideales es un movimiento perpetuo a través de las vastas extensiones rusas. Las paradas temporales a lo largo del camino pueden considerarse numerosas novelas de romance Pushkin. Nunca fueron largos, y el poeta se vio obligado a continuar su tedioso viaje en busca de un ideal.

En un sentido más amplio, el poema simboliza el camino histórico común de Rusia. La troika rusa es una imagen tradicional de la literatura rusa. Muchos poetas y escritores, siguiendo a Pushkin, lo utilizaron como símbolo del destino nacional.

El poema de A. S. Pushkin "The Winter Road" es una de las obras notables del poeta ruso. Cuando lees este poema, involuntariamente aparecen paisajes rusos aburridos y al mismo tiempo misteriosos. Sergei Yesenin es un poeta ruso famoso y querido que elogió la belleza. tierra nativa, su naturaleza y vastas extensiones.

Lo que trae el poema de S.A. Yesenin "Polvo" con lo siguiente

poema de A. S. "Camino de invierno" de Pushkin

Poemas de S.A. Yesenin y A.S. Pushkin se une principalmente por el tema de la carretera, la imagen de la carretera.

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Análisis del poema de A.S. Pushkin "Camino de invierno"

El poema de A. S. Pushkin "The Winter Road" es una de las obras notables del poeta ruso. Cuando lees este poema, aparecen involuntariamente paisajes rusos aburridos y al mismo tiempo misteriosos. “La luna se abre camino”, “ella derrama una luz triste sobre los claros tristes”. Estas palabras transmiten exactamente el paisaje que Pushkin ve al pasar. Probablemente repite las palabras "triste", "triste" a propósito para aumentar la tristeza y el desánimo. En el poema "Camino de invierno", escrito en 1826, la letra tradicional de Pushkin suena tema de la carretera.

El poeta incluso llama al camino "aburrido", y el cansino sonido de la campana no hace más que aumentar aún más la tristeza del autor. Solo la troika de galgos rompe el abatimiento natural general. Pushkin está solo con la naturaleza, el invierno, dormido hasta la primavera. El camino del héroe lírico, como el camino del propio poeta, no es fácil, pero, a pesar del estado de ánimo triste, el trabajo está lleno de esperanza para lo mejor. La vida se divide en franjas blancas y negras, como hitos. La imagen poética de "millas rayadas" es un símbolo poético que encarna la vida "rayada" de una persona. El autor desplaza la mirada del lector del cielo a la tierra: “por el camino invernal”, “corre la troika”, “la campana... suena”, las canciones del cochero. En la segunda y tercera estrofa, el autor utiliza dos veces palabras de la misma raíz (“Triste”, “triste”), que ayudan a comprender el estado de ánimo del viajero. Con la ayuda de la aliteración, el poeta representa la imagen poética del espacio artístico: claros tristes. Leyendo un poema, escuchamos el repique de una campana, el crujido de unos patines en la nieve, el canto de un cochero. El largo canto del cochero significa largo. Sedoku está triste, triste. Y el lector está descontento. La canción del cochero encarna el estado básico del alma rusa: "juerga imprudente", "angustia sincera". Dibujando la naturaleza, Pushkin representa mundo interior héroe lírico. La naturaleza se correlaciona con las experiencias humanas.

Sin embargo, a diferencia de los poemas del período romántico, aquí se interpreta de manera diferente. héroe romántico- un eterno vagabundo, toda su vida está en el camino, en el camino, y cualquier parada significa para él la pérdida de la libertad. En la poesía romántica, el tema de la libertad está muy relacionado con el tema del camino. Aquí, el tema del camino no está relacionado con el deseo de libertad, sino por el contrario: el héroe se esfuerza por llegar a casa. El camino aquí está asociado con "nieblas onduladas", "claros tristes" y una campana "única", y el camino en sí se llama "aburrido".

Lo principal que el poeta quería transmitir es la tristeza y el aburrimiento que le espera a cualquier viajero en un camino de invierno. La naturaleza duerme, el silencio alrededor, ni un alma alrededor, incluso se vuelve un poco espeluznante. Después de todo, no hay casas alrededor, ninguna luz que indique la presencia de una persona. Pensamientos sombríos pululan en mi cabeza, hace frío. Una alegría es una recompensa al final del viaje: reuniones junto a la chimenea con una persona querida en el corazón. Esto da fuerza, ganas de seguir adelante, de esperar...

Mientras tanto, silencio, tristeza y melancolía, una superficie blanca y sólo suena la campana. Incluso el cochero, cansado de las canciones, se adormiló y, como si, se fundiera con la naturaleza silenciosa y siniestra del invierno. Parece que le ha pasado el silencio de la luna y de los campos. Y sólo pasan pilares que, aunque parezcan aburridos, a la vez dicen que el camino se acorta, que se acerca la meta final. Solo que cuanto más parpadean, el camino invernal parece interminable.

El poema de A. S. Pushkin está como dividido en dos partes, la primera describe el paisaje y uno siente la ansiedad interna, la melancolía y el abatimiento del escritor, y en la segunda parte el autor habla con Nina, probablemente su amiga. Pushkin dice que mañana, cuando regrese a casa, ni siquiera un encuentro con su amada hará desaparecer ese anhelo, cuya impresión vivirá en su alma durante mucho tiempo. Para transmitir un estado de ánimo tan triste y aburrido, el autor utiliza medios artísticos y visuales: epítetos ("triste", "aburrido", "monótono", "ondulado" y otros).

Estas palabras le dan al poema ansiedad y tristeza. También hay personificaciones ("la luna se arrastra", "derramando una luz triste"), estas expresiones dan un toque de misterio. Cuando terminas de leer un poema, parece como si el sonido silencioso de una campana se estuviera apagando en la distancia...

Y el último detalle: la niebla que cubre el "rostro lunar" le da al poema aún más ansiedad y misterio.

A. S. Pushkin amaba, comprendía y sentía sutilmente la naturaleza rusa. El poeta nunca representó el paisaje por separado de la persona: el estado de su alma siempre está en armonía con la naturaleza.
En el poema "Camino de invierno" hay un cierto significado oculto. Al describir su viaje, Alexander Pushkin lo compara con su propia vida, la misma, en su opinión, aburrida, aburrida y sin alegría. Sólo unos pocos acontecimientos le dan variedad, como los cantos del cochero, remotos y tristes, irrumpen en el silencio de la noche. Sin embargo, estos son solo breves momentos que no pueden cambiar la vida en su conjunto, para darle agudeza y plenitud de sensaciones.

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Análisis del poema de Yesenin "Polvo"

Sergei Yesenin es un poeta ruso famoso y querido que cantó la belleza de su tierra natal, su naturaleza y sus extensiones infinitas. Las líneas de sus obras son fáciles de recordar y evocan los sentimientos más vívidos. En el poema "Polvo", el autor describe muy hábilmente horario de invierno años: árboles cubiertos de túnicas blancas, camino invernal cubierto de nieve seca y fresca, ligera como un manto.

Las primeras obras de Yesenin, que incluyen el poema "Polvo", escrito en 1914, parecen respirar pureza y frescura.El poeta no pierde la oportunidad de plasmar en frases rimadas lo que le es querido desde la infancia.. Fue durante este período de su trabajo que el autor recurre cada vez más a los recuerdos que contrastan fuertemente con la desagradable realidad. El Moscú ruidoso y quisquilloso hace que Yesenin se canse tanto que, solo con sus pensamientos, trata de recordar el olor. bosque de invierno y sentir el sabor de la nieve en tus labios, para luego transmitirlo en tus poemas.

Porosha no es sólo uno de los más trabajos famosos Las letras del paisaje de Yesenin, pero también revelan la naturaleza romántica del poeta. Compara un pino solitario con una anciana rural que se ató con un pañuelo blanco de nieve, y el bosque mismo, encantado por una persona invisible, le parece al autor un reino mágico dormido, cuya paz solo se perturba. por el tañido de la campana de su equipo. “El caballo va al galope, hay mucho espacio. Nieva y extiende un mantón, "-estas frases contienen una paz y una belleza extraordinarias. Al mismo tiempo, Yesenin transmite magistralmente la dinámica de montar a caballo, lo que le proporciona un placer visible. Y el camino que corre en la distancia te pone en un estado de ánimo filosófico, obligándote a olvidar todas las dificultades y problemas cotidianos.

Yesenin sinceramente, como un niño, admira el paisaje invernal en el bosque. Transmite con mucha delicadeza y reverencia en su poema la imagen de un bosque invernal. Llama invisible a Winter, quien hizo un muy buen trabajo y vistió todo alrededor con un traje blanco. Ató una bufanda alrededor de un pino, lo que hizo que se doblara y pareciera una anciana inclinada

en el palo Y el camino se convirtió en una cinta blanca, resonando bajo los cascos. Todo a su alrededor está envuelto en nieve blanca y dulcemente se durmió en un hermoso sueño, encontrándose en un hermoso cuento de hadas.

Para hacer que el paisaje invernal sea inusual y misterioso, el autor utiliza sonidos inusuales que rompen el silencio original. Al escuchar el silencio, el poeta nota que el crujido de la nieve bajo los cascos de los caballos es tan fuerte que se escucha muy lejos, parece “como cuervos grises graznando en el prado”. Y el pájaro carpintero, sentado debajo de la "copa misma" del árbol de Navidad, como una anciana, llama muy fuerte en busca de algo importante.

Qué agradable es ponerse un abrigo cálido, botas de fieltro, un sombrero, envolverse las manos en guantes cálidos y salir a la carretera a través del bosque, los campos y los prados. Siéntese en un trineo tirado por tres caballos con campanas y conduzca por el camino rodado con las canciones del cochero. que bonitos son los espacios tierra nativa en invierno, qué solemne y hermoso es todo.

Entonces, el héroe lírico de Yesenin tiene piedad en el invierno en el bosque. Él llama al invierno invisible, que intentó y vistió todo en el bosque: ató una bufanda alrededor de un pino, lo que hizo que pareciera una anciana, convirtió el camino en una cinta blanca, resonando debajo de los cascos. En invierno, todo en el bosque se convirtió en un cuento de hadas, o mejor dicho, en un sueño de cuento de hadas. El rehén de este sueño es todo el bosque. Y cae la nieve, lo cubre todo con un manto blanco, envuelve toda la tierra. Qué gozoso y alegre en el alma en un momento así.

La imagen se complementa con sonidos inusuales, al principio parece estar en silencio, esto es lo primero que el poeta nos escribe sobre el bosque. Sin embargo, al escuchar con atención, el autor nota que el bosque es ruidoso por los sonidos. Allí, a lo lejos, se escucha el sonido de cascos y cascabeles, en algún lugar un pájaro carpintero martilla y los cuervos hacen ruido en la copa de un pino.

Todos conducimos por las carreteras, pero no todo el mundo se da cuenta de las cosas que nos rodean de esa manera. El héroe lírico Yesenin no está cansado de la soledad en el camino, no está inmerso en sí mismo ni en sus pensamientos. El poeta está abierto a la naturaleza, por lo que probablemente ella le muestra sus paisajes más bellos en el camino.

Nos encantaba el verano, por el calor y sol brillante. Sin embargo, el autor nos invita a enamorarnos del invierno. Y la forma en que describe el paisaje invernal provoca un deseo irresistible de enamorarse él mismo de ella. Por sus líneas, es como si un bosque tranquilo apareciera ante tus ojos, los árboles están blancos por la nieve, solo quieres andar en trineo o jugar bolas de nieve, hacer un muñeco de nieve.

Sergei Yesenin retuvo esa unidad con la naturaleza, que es inherente a una persona solo en la infancia, por eso sus líneas son tan dulces, simples y las comparaciones son tan precisas.

Yesenin pudo ver en la imagen habitual de un camino de invierno, cosas tan interesantes y misteriosas y transmitir esto de manera muy natural y fácil en verso. Para describir tan sensual y coloridamente lo habitual naturaleza de invierno, realmente necesitas dejar que esta belleza te atraviese, sentir su encanto y derramar toda la profundidad del encanto en verso, eligiendo palabras maravillosas para cada elemento del paisaje.

El trabajo fue realizado por la profesora de lengua y literatura rusas de la escuela secundaria GBOU No. 1400 Svetkina Olga Anatolyevna.

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Análisis comparativo del poema de S.A. Yesenin "Polvo" con el poema citado de A.S. Pushkin "Camino de invierno".

Lo que trae el poema de S.A. Yesenin "Polvo" con lo siguiente

poema de A. S. "Camino de invierno" de Pushkin

Poemas de S.A. Yesenin y A.S. Pushkin se une principalmente por el tema de la carretera, la imagen de la carretera. El héroe lírico de Yesenin, al igual que el de Pushkin, contempla el mundo en invierno, desplazándose en un carruaje tirado por caballos. Aquí y allá hay un motivo resonante. En Yesenin, el repique proviene de debajo de los cascos del caballo, en Pushkin, "la campana es monótona / suena cansinamente". Los poemas de Yesenin son los mismos que los de

Pushkin, escrito en un tamaño: un troqueo de dos sílabas. El efecto de melodiosa prolongada en ambos poetas está dado por numerosos pírricos. El estado de los héroes líricos es diferente, pero la percepción del camino como algo complejo, que llama, misterioso, atractivo, como un sentimiento de vida que se vive, es típico de estos poemas rusos.

letras filosóficas.

1.2.1. ¿Qué tipo de naturaleza aparece en el poema, transformada por el polvo? La naturaleza aparece asombrosa, espiritualizada y bella en el poema de S.A. Yesenin. Este es un mundo vivo y personificado en el que el héroe lírico escucha sonidos: resonar debajo de los cascos de un caballo, el ruido de los cuervos, el golpe de un pájaro carpintero. Ve un bosque encantado con un viejo pino dormido y un pájaro carpintero picoteando. Y lo principal es el espacio que se expande a lo largo y hacia arriba: desde el sonido de debajo de los cascos del caballo, pasando por el pájaro carpintero debajo de la copa del pino, y la transición a la extensión infinita por delante, porque "el camino se pierde en la distancia como una cinta". Y aparece una imagen maravillosa del mundo, llamando al héroe lírico hacia adelante, en la distancia sin fin.

1.2.2 Poema de S.A. Yesenin comienza y termina con la imagen del camino. ¿Cuál es el significado de esta imagen en el poema?

La imagen de la carretera es clave en la literatura universal. Por un camino, en el sentido literal, nos referimos a un camino geográfico desde un punto A particular al punto B, incluso si es un camino de casa a la escuela. Otro "camino" - el camino del hombre y de la humanidad - tiene un significado figurativo, adquiere significado filosófico. Entonces, en el poema de Yesenin, la imagen específica del camino en el que se precipitó el héroe lírico, contemplando el maravilloso mundo que lo rodeaba, se transforma en la imagen del camino interminable de la vida, el camino que "se escapa en la distancia". Entonces percibimos esta imagen como filosófica.

El trabajo fue realizado por la profesora de lengua y literatura rusas de la escuela secundaria GBOU No. 1400 Svetkina Olga Anatolyevna.