Pintura de la presentación de la Rus de Kiev. Presentación sobre la historia de la lengua literaria rusa sobre el tema "Pintura de la antigua Rus". Gran Panagia Shire Heaven y Yaroslavskaya

Pintura de la Rus de Kiev. La historia de la pintura rusa en realidad comienza con la era de Vladimir y Yaroslav, de la cual nos han llegado una serie de maravillosos mosaicos y frescos. Ahora un poco más sobre cada uno de los tipos de pintura de aquellos tiempos. Mosaico. Mosaico, un tipo especial de pintura monumental, que se crea a partir de materiales duraderos: pequeñas piedras o piezas de vidrio de color opaco - smalt. La historia de la existencia del mosaico tiene varios milenios. Los mosaicos más antiguos se crearon a partir de arcillas multicolores, en las estructuras grecorromanas se usaron para la decoración de interiores, se usaron guijarros y varias piedras para ellos. El dominio de esta forma de arte. Fresco. Traducido del italiano, la palabra "fresco" significa "fresco", "crudo", es pintar sobre una pared enyesada húmeda con pinturas que se diluyen en agua. Al secarse, la cal está estrechamente unida a la capa de pintura. También puede escribir sobre yeso de cal seco. Luego se humedece nuevamente y las pinturas se mezclan previamente con cal. También amaban el arte del fresco en Rus'. Los artistas pintaron las paredes de catedrales, templos, iglesias. La pintura del templo comenzó solo un año después de su construcción. Esto se hizo para que las paredes se secaran bien. La pintura generalmente se comenzaba en la primavera y se intentaba completar en una temporada. Iconografía El proceso de creación de un icono es complejo. El tablero fue elegido hábilmente (la mayoría de las veces de tilo). Se aplicó cola de pescado caliente (preparada a partir de vejigas y cartílagos de esturión) a su superficie, y se pegó firmemente una nueva funda de almohada de lona. Sobre la funda de la almohada, en varios pasos, se aplicó yeso (la base para pintar), preparado a partir de tiza triturada, agua y cola de pescado. Levkas fue secado y pulido. Los antiguos pintores de iconos rusos usaban tintes naturales: arcillas blandas locales y piedras preciosas duras traídas de los Urales, de la India, Bizancio y otros lugares. Para la preparación de pinturas, las piedras se molían en polvo, se agregaba un aglutinante, la mayoría de las veces la yema, así como goma (resina soluble en agua de acacia, ciruelas, cerezas, ciruelas). Los pintores de iconos hervían aceite secante de linaza o aceite de amapola, que se usaba para cubrir la pintura de iconos. Un poco sobre los tipos de artesanía artística... Grano. Pequeñas bolas de oro o plata (de 0,4 mm de diámetro), que se sueldan al adorno en joyería. El grano crea una textura espectacular, un juego de luces y sombras. Talón. Pendiente colgante. Escanear. Escaneo (de otro skat ruso - torcer), filigrana - un tipo de técnica de joyería: un calado o soldado en un patrón de fondo de metal hecho de alambre delgado de oro, plata o cobre, liso o retorcido en cuerdas. Los productos de filigrana a menudo se complementan con granulación (pequeñas bolas de plata u oro) y esmalte. Esmalte de partición. Kolts con imágenes de pájaros a los lados del "árbol de la vida" y una cadena de sotana hecha de placas para unir kolts. Oro. Esmalte de partición. Siglo 12 El trabajo fue completado por: estudiante de décimo grado Nuyanzina M.

Presentación para la lección del grado 10 del MHC: "El arte fino de la antigua Rusi", Contiene información adicional sobre la iconografía de Jesucristo y la Madre de Dios. Presentación en 2 partes. Cuando se usa, se puede conectar.

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Subtítulos de las diapositivas:

Bellas artes de Rus'. Iconos, frescos de mosaico, vistas principales de Jesucristo. (siglos IX-XVII) Andryukhina Z.A. Profesor MHK MOU "Escuela secundaria del pueblo de Dubki, distrito de Saratov de la región de Saratov" "2013"

“Ayer vi una colección de iconos antiguos. Esto es verdadero gran arte. Estoy enamorado de su conmovedora sencillez, que para mí se acerca más a las pinturas de Fra Angelico. En estos iconos, como una flor mística, se revela el alma del artista. Y necesitamos aprender de ellos la comprensión del arte”. Henri Matisse, pintor y escultor francés (1869-1954)

Imagen iconográfica de Jesucristo. Pantokrator (Todopoderoso) Salvador en el Trono Salvador en Poder Salvador Emmanuel (Dios está con nosotros) La túnica de Jesucristo: un quitón, en el que desde el hombro hasta la parte inferior del dobladillo hay una tira - un claut - un signo de fuerza. Sobre la túnica hay una capa de himation azul.

Jesús Pantocrátor (Todopoderoso) En la Iglesia de Santa Sofía en Kiev. Siglo 11 Mosaico.

Jesús Pantokrator (Todopoderoso) En la Iglesia de la Transfiguración del Salvador en la calle Ilyina. Fresco.1378. Velikiy Novgorod.

Icono de Jesús Pantocrátor (Todopoderoso). Alrededor del siglo XV.

Icono del Salvador en el Trono, siglo XVI (?). Tver.

Salvador en el Icono de la Fuerza. siglo 15 Tver.

Salvador no hecho por manos Icono. Siglo 12 Nóvgorod GTK.

Salvador Emmanuel Icon 1670 Cámara de armería. "Emmanuel" - "Dios está con nosotros"

Deesis Chin Deesis (griego δεησις - petición, oración; deisis) - un icono o un grupo de iconos que tiene una imagen de Cristo en el centro (la mayoría de las veces en la iconografía de Pantokrator), y a la derecha y a la izquierda, respectivamente , la Madre de Dios y Juan el Bautista, presentados en un tradicional gesto orante de intercesión (deesis de tres figuras). Puede incluir imágenes similares de apóstoles, santos padres, mártires y otros (deesis de múltiples figuras).

Deesis tier Salvador Emmanuel con los Arcángeles.Icono. siglo XII GTK.

Iglesia de los Diezmos de Kiev (989 - 996): el primer templo de piedra conocido de la Rus de Kiev. El príncipe Vladimir asignó 1/10 de sus ingresos para su mantenimiento, de ahí el nombre. Restos de la fundación de la Iglesia de los Diezmos. La iglesia fue destruida durante la invasión de los mongoles-tártaros.

La Catedral de Kiev Sophia fue construida bajo Yaroslav el Sabio. Combina tradiciones bizantinas y eslavas: se colocaron trece alegres capítulos sobre la base de la iglesia con cúpula cruzada. Esta pirámide escalonada de la Catedral de Santa Sofía resucitó el estilo de la arquitectura de madera rusa Vista interior de la Catedral de Santa Sofía

Kyiv Golden Gate es uno de los pocos monumentos de la antigua arquitectura de defensa rusa que nos ha llegado. Esta obra maestra arquitectónica fue una vez una poderosa torre de combate con la puerta de la iglesia de la Anunciación que se eleva sobre ella. La antigua mampostería del Golden Gate causa una impresión especial desde el costado del pasaje. La altura de los muros conservados alcanza los 9,5 metros. El ancho del pasaje es de 6,4 metros.

Vladimir Iglesia de la Intercesión en el Nerl. La iglesia fue construida como un monumento a la exitosa campaña de Andrei Bogolyubsky contra los búlgaros y, al mismo tiempo, fue un monumento al hijo del príncipe Andrei Izyaslav, quien murió en esta campaña. Golden Gates El monumento más raro de la arquitectura militar-defensiva rusa del siglo XII. Fueron construidos en 1164, cuando se completó la construcción de la grandiosa línea de murallas de la Ciudad Nueva.

Catedral Pereslavl Spaso-Preobrazhensky 1152 - 1157 Fundada por el príncipe Yuri Dolgoruky En la década de 1830, en Pereslavl-Zalessky vivieron y reinaron destacados estadistas, entre ellos Alexander Nevsky. En la plaza más antigua de la ciudad, no lejos de la Catedral de la Transfiguración, hay un monumento al destacado comandante. A principios del siglo XIV, el Principado de Pereslavl se unió a Moscú, desde entonces el destino de la ciudad ha estado estrechamente relacionado con Moscú.

Chernigov Spaso - Catedral de la Transfiguración El más antiguo de los templos de la Rus de Kiev que ha sobrevivido hasta el día de hoy en su apariencia anterior no está en Kiev, sino en Chernigov. Fundada por orden del poderoso príncipe Mstislav Vladimirovich a mediados del siglo XI. Cuando este príncipe de Chernigov, hijo de Vladimir Svyatoslavich, decidió erigir una catedral de piedra en su capital, quiso tomar como modelo la Iglesia de los Diezmos. Los científicos creen que la catedral fue construida por maestros de Constantinopla.

Pintura Las más antiguas son dos imágenes de S. George: uno de cuerpo entero (Galería Tretyakov), el otro "a medias" (Catedral de la Asunción en el Kremlin de Moscú). El primer ícono proviene de la Catedral de San Jorge del Monasterio de San Jorge en Novgorod, fundada en 1019 y consagrada, según evidencia no del todo confiable de la Crónica de Novgorod III, el 29 de junio de 1140, el segundo, aparentemente, fue traído a Moscú desde la misma catedral. La imagen de Jorge de cuerpo entero fue sin duda el icono principal del templo, perteneciente a la serie de imágenes "de sobremesa", lo que se evidencia por su gran tamaño (2,30 x 1,42), que en nada se corresponde con la forma y escala del original. barrera del altar. La poderosa figura del guerrero sagrado se destacaba claramente contra el fondo dorado ahora perdido. En su mano derecha, George sostiene una lanza, con la izquierda apretó una espada que colgaba de su cadera. Detrás del hombro se puede ver un escudo redondo sujeto a un cinturón.

Pintura Un grupo estilístico especial se compone de tres íconos similares, dos de los cuales provienen de Novgorod. El primero de ellos es el llamado "Anunciación de Ustyug". Según el testimonio de una fuente tan autorizada como "Búsqueda del empleado Viskovaty", el ícono fue llevado a Moscú por orden de Iván el Terrible del Monasterio Yuriev en Novgorod. La época exacta de la pintura del icono sigue siendo controvertida, ya que podría haber sido escrito tanto poco después de la finalización de la construcción de la catedral (1130 o 1140) como algún tiempo después. En el icono, la anunciación se da en la versión iconográfica más rara: con un niño entrando en el seno de la Madre de Dios. De la mano del "Anciano de los Días" representado en semicírculo, sale un rayo directo al seno de la Virgen María. Así, el artista mostró con la mayor claridad para su época que la “inmaculada concepción” se produjo por voluntad del Todopoderoso

Mosaico Una imagen o un patrón hecho de partículas de materiales homogéneos o diferentes - vidrio opaco coloreado soplado en forma de cubos o placas, baldosas de cerámica y otros se llama mosaico; uno de los tipos de arte monumental. San Jorge Oranta de la Catedral de Santa Sofía en Kiev "¡Mientras Oranta se mantenga en pie, Kiev se mantendrá en pie!"

Escritura en la escritura de corteza de abedul de Rus. Carta de un recaudador de impuestos, siglo XI. Una evidencia sorprendente de la alfabetización generalizada en las ciudades y los suburbios son las llamadas letras de corteza de abedul. En 1951, durante las excavaciones arqueológicas en Novgorod, se extrajo del suelo una corteza de abedul con letras bien conservadas. Desde entonces, se han introducido en la circulación científica cientos de cartas de corteza de abedul que hablan de eso. Que en Novgorod, Pskov, Smolensk y otras ciudades de la gente de Rus se amaban y sabían escribirse.

Literatura Néstor el Cronista El comienzo de la Crónica Laurenciana con la introducción y las palabras de Se del Cuento de Años Pasados. Las crónicas son el foco de la historia de la antigua Rus, su ideología, la comprensión de su lugar en la historia mundial; son uno de los monumentos más importantes tanto de la escritura, como de la literatura, de la historia y de la cultura en general. Las crónicas, según las observaciones de los científicos, aparecieron en Rus poco después de la introducción del cristianismo. La primera crónica probablemente se compiló a finales del siglo X. La Crónica de los años pasados ​​se compiló en la primera década del siglo XII.

La leyenda de Boris y Gleb es un monumento de la literatura rusa antigua dedicado a la historia del asesinato de los Santos Boris y Gleb. La leyenda fue escrita a mediados del siglo XI en los últimos años del reinado de Yaroslav el Sabio. Posteriormente, la Leyenda se complementó con una descripción de los milagros de los santos (“La Leyenda de los Milagros”), escrita sucesivamente por tres autores a lo largo de los años. De esta forma, el texto del monumento está contenido en la copia más antigua conocida de la Colección de la Asunción de finales del siglo XII y principios del XIII. En total, el "Cuento de Boris y Gleb" se ha conservado en más de las listas de 170. Se considera que el autor del Cuento, basado en la investigación del Metropolitano Macarius y MP Pogodin, es Jacob Chernorizets. Existe otra versión sobre el origen del Cuento: en la década de 1080, Néstor el Cronista compiló una "Lectura sobre Boris y Gleb" y sobre la base de ella y de la crónica posterior a 1115 se escribió el texto del Cuento, que inicialmente incluía historias sobre milagros La literatura rusa antigua de Boris y Gleb del siglo XI Yaroslav el Sabio Macarius M. P. PogodinIakov Chernorizetsa1080s por Nestor the ChroniclerLeyendo sobre Boris y Gleb1115

"Instrucción de Vladimir Monomakh" (en algunas fuentes "Instrucción de Vladimir Vsevolodovich", "Testamento de Vladimir Monomakh para niños", "Instrucción para niños" es un monumento literario de los siglos XI-XII (la fecha es discutible), escrito por el Gran Duque de Kiev Vladimir Monomakh. Este trabajo se llama el primer sermón secular Tres obras de Vladimir Monomakh nos han llegado. La primera "Instrucción", la segunda historia sobre "vías y trampas" (autobiografía), la tercera carta a su primo Oleg Svetoslavovich Con "Instrucción" en la literatura rusa, la tradición de discutir las cuestiones éticas de Vladimir Monomakh en la década de 1920 comenzó con el Gran Duque predicando una historia sobre "vías y trampas".

"La Oración de Daniel el Sacapuntas", un monumento de la literatura rusa antigua del siglo XIII. Escrito en forma de carta al príncipe Pereyaslav-Suzdal Yaroslav Vsevolodovich. El autor, necesitado, le pide ayuda al príncipe, lo retrata como un defensor de sus súbditos. Algunos investigadores consideran "Oración ..." la primera experiencia del antiguo periodismo aristocrático ruso. El estilo de "Oración..." se caracteriza por una combinación de citas de libros bíblicos, anales y otras obras literarias con imágenes de discurso animado, elementos de sátira dirigidos contra los boyardos y el clero. Aparentemente, "Oración..." fue escrita sobre la base de "La Palabra de Daniel el Sacapuntas" (siglo XII), pero las cuestiones de la correlación cronológica y literaria de ambos textos, así como la cuestión de su autoría, han no ha sido resuelto por la ciencia.

Literatura Una palabra sobre la campaña de Igor El manuscrito de la "Palabra" fue descubierto en el Monasterio Spaso-Preobrazhensky (Yaroslavl) por uno de los más famosos y exitosos coleccionistas de monumentos escritos y materiales de la antigüedad rusa: el conde AI Musin-Pushkin (gg) . El manuscrito original de La balada pereció en el incendio de Moscú de 1812, lo que dio a los escépticos motivos para dudar de la autenticidad de la obra. Gracias al esfuerzo de los científicos durante casi doscientos años, el texto original del monumento ha sido casi restaurado y cuidadosamente comentado.

Literatura verdad rusa del siglo XI. En un esfuerzo por establecer el orden y la legalidad en las tierras rusas, Yaroslav al comienzo de su reinado puso en vigor el primer código de leyes escrito en Rus, "Verdad rusa". Se basaba en antiguas tradiciones, la "Ley Rusa" oral, que se menciona en los tratados de Rusia con Bizancio.

Libros de la antigua Rus' En la antigua Rus' y en el estado moscovita, las tablas de madera (cubiertas) servían como encuadernación para los libros. Los tableros estaban cubiertos de cuero, en los que se imprimían con sellos de metal caliente dibujos ornamentales y, en ocasiones, complejas composiciones de varias figuras. Por ejemplo, los encuadernadores de la Imprenta de Moscú pusieron su "nombre de marca", un sello que representa una batalla entre un león y un unicornio, que está encerrado en una inscripción circular. A veces se aplicaba dorado a los dibujos en relieve. Para evitar que la imagen se borre, se insertaron círculos convexos de cobre: ​​"errores" en las tapas. Además, la encuadernación a veces estaba decorada con "cuadrados" y "centros": placas de metal en el centro y en las esquinas de las tablas, que a menudo representaban a Cristo crucificado y los evangelistas. Cada libro tenía cobre, con menos frecuencia: cierres de plata, o clavijas, en los que se arrojaban las trabillas.

Libros de la antigua Rus' La principal decoración ornamental de un libro escrito a mano medieval era, por regla general, una diadema. Durante los siglos XII-XIX. Los escritores de libros y pintores rusos desarrollaron varios estilos ornamentales que se reemplazaban sucesivamente (y en ocasiones competían entre sí). El más antiguo de ellos fue el antiguo estilo bizantino, que dominó en los siglos XI-XIII: solemne, incluso algo pesado, con abundancia de pintura dorada. Otro rasgo característico de este estilo fue el geometrismo estricto y la regularidad de las formas.

Técnicas de joyería Un brazalete que representa animales fantásticos Otra técnica favorita de los antiguos joyeros rusos era el ennegrecimiento, que, según algunos eruditos, era una herencia jázara. Niello era una aleación compleja de estaño, cobre, plata, azufre y otros componentes. Aplicado sobre una superficie plateada, el niello creó un fondo para una imagen convexa. Especialmente a menudo, el ennegrecimiento se usaba para decorar pulseras plegables: brazales.

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Objetivos de la lección:

Familiarícese con las obras maestras de la pintura y la arquitectura de la antigua Rusia. Aprenda sobre los géneros del arte. Aprenda los nombres de los famosos pintores de iconos de la antigua Rusia.

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Mosaico

El mosaico es una pintura monumental que utiliza piezas multicolores de mica. Las iglesias bizantinas y las antiguas iglesias rusas, por ejemplo, la Catedral de Sofía en Kiev, estaban decoradas con paneles de mosaico. En la parte del altar del templo se ha conservado un mosaico de la "Nuestra Señora" del siglo XI. En relación con las incursiones de los nómadas, este arte se perdió. Interior del Kiev Sofia Mosaico del Altar de Kiev Sofia

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frescos

Pedro de Alejandría. Fresco de la Iglesia del Salvador en Nereditsa en Novgorod. 1199 Pintura con pinturas vegetales sobre yeso húmedo

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Iconos

Pintura de caballete, realizada sobre tablas con pinturas al huevo. La pintura de iconos no era tan popular como en Rus.

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Iconostasio - iconos reunidos en filas - filas - que cubren el altar. Las filas del iconostasio.

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Nuestra Señora de Oranta (Augurio)

Especialmente en Rus les encantaba retratar a la Madre de Dios. Había diferentes tipos de imágenes: Oranta, Ternura, Odigitria, Tres Manos y Panagia

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Nuestra Señora del Signo de Tsarskoye Selo

El Signo, u Oranta, estaba representado hasta la cintura, con los brazos separados. Jesús fue representado en el centro del icono.

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Odigitria Sinaí

La Odigitria también se representó hasta la cintura. Ella sostiene a un bebé en sus brazos y lo señala con la mano.

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Nuestra Señora de Korsun y Don. Ternura facial